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摄影棚内，剪刀在演员王真儿耳边脆响。按电影《南京照相馆》的剧本，这场戏是赵宜芳（王真儿饰）为护女儿逃出南京城之举——剪掉头发，女扮男装。
刀锋起落间，角色的信念骤然灌注王真儿的全身。导演喊停后，现场同事惊呼：“姐，你剪了自己头发！”王真儿茫然摸向颈后，及腰长发竟已化作齐肩短发。
这绺断发，成了贯通时空的血脉。“我们不仅是演员或创作者，更是1937年受难者的传声者。”王真儿说。当双脚踏上1:1复原的南京街巷，粗布衣衫裹身，时空的界碑轰然倒塌。她感受到，众主创与那些受难者“魂穿”一体，同呼吸，共命运。
“在以往角色塑造，我们很多是站在角色的角度里，流的多是角色的泪。”在接受南方+记者独家专访时，王真儿说，在这部电影里，流的不只是角色的眼泪，更多的是中国人的眼泪。
“温柔的力量最强大”
1937年南京，“吉祥照相馆”的地窖里，庇护着七个原本不相干的人：老金一家四口，邮差阿昌（刘昊然 饰）、龙套演员毓秀（高叶 饰）、伤兵宋存义（周游 饰）。
他们最初只为活命而聚。日军摄影师伊藤需要有人冲洗照片，而技术能换通行证。
对于王真儿，饰演赵宜芳既是挑战，也是馈赠。这个角色没有大开大合，情感内敛，演绎难度不小。但正因她是千万普通中国百姓的缩影——如邻家主妇般真实，王真儿的演绎又显得“自然而然”。
老金一家原本日子过得平凡而殷实。老金会自嘲“洗照片技术南京第二，磨洋工技术第一”，他与妻子赵宜芳恩爱和睦，儿女双全。然而，日军的铁蹄踏碎了一切。如今，照相馆的橱窗支离破碎，相纸散落一地。
导演申奥说，赵宜芳给整个金家，乃至地窖里共患难的人以情感支柱。
影片的细节里，处处流淌着赵宜芳的柔情与智慧。
当邮差阿昌为求生计，被迫冒充照相馆成员为日军洗照片，并意外发现了地窖里的秘密时，是赵宜芳第一时间向他伸出了橄榄枝：“你若能救我们，我们就把这洗照片的手艺传给你。”
她的善意，同样温暖了同在地窖避难的演员林毓秀和伤兵宋存义。
得知日军逼近，她近乎疯狂地烙饼，将饼仔细藏于缸底，即使饥饿也绝不动用。“因为饼能带得走，白面带不走。”王真儿道出这位母亲的深谋远虑。
在演绎中，王真儿猛然领悟：赵宜芳身上蕴藏着一种强大而柔韧的力量，如水般无形，却能幻化万千姿态，无声滋养万物，这便是她的至柔至刚。
老金和妻女。
老金和妻女。
影片并非一开始就展现和谐。对同在地窖避难的追梦女演员毓秀，赵宜芳曾心存芥蒂。“比如毓秀刚来时，赵宜芳甚至不让她睡上面的床，”王真儿坦言这类冲突设计是戏剧的需要，为人物关系的转变提供张力与空间。
然而，表面的“不和”绝非本质。 赵宜芳是千万平凡主妇的缩影，毓秀则代表着另一种追求。王真儿剖析道，无论身份背景，在巨大的战争或灾难面前，中国人最终必然走向团结一致。
无锡路演收官之际，王真儿动情致谢电影《南京照相馆》全体演职人员。通过这部电影，他们将一段真实的历史重现银幕，向所有国人传递这样的信念：我们需要直视，需要面对，需要铭记。
血色1937，和平2025
地窖中的人们，做出了最后的抉择：将两张珍贵的通行证换给赵宜芳母女。肩负着传递真相的重任，母女二人怀揣底片，即将踏上那未知的生死之路。
诀别的时刻到了。强抑着悲恸，众人决定与赵宜芳母女拍下最后的“全家福”。丈夫老金缓缓拉动背景布，祖国的壮丽山河，在狭小的地窖中徐徐展开：紫禁城、劝业场、西湖、城隍庙、黄鹤楼、万里长城……所有人眼含热泪齐声呐喊：“大好河山，寸土不让！”
镜头下的赵宜芳早已泪流满面。就在这时，一个穿透灵魂的瞬间发生：她怀中襁褓里的“儿子”，竟伸出小手轻触母亲满是泪痕的脸。
“我简直为之震惊，”王真儿回忆道。当“大好河山”的誓言响起，她的情感早已决堤，“根本控制不住”。婴儿这本能的触碰，成了压垮情绪防线的最后一根稻草，“我当时那一下真的是崩溃了”。
“他让我彻底相信了，”王真儿说，“那一刻，我就是即将与爱子、与爱人永别的赵宜芳，我可能再也见不到他们了。”
她还感受到，在地窖里的每一个人，都奔涌着中国人最深沉的情感——同仇敌忾的团结，患难与共的不舍，以及拼死也要将真相传递出去的信念。
所有的力量，都在那一声呐喊与婴儿指尖的温度中，轰然爆发。
影片的路演是尤其密集的。可是，当王真儿听到88岁南京奶奶慷慨激昂地喊出“爱党爱国”，所有的疲惫化作了泪水——演员与观众完成了一场关于铭记与传承的双向奔赴。
“我本就是看升国旗都会落泪的人，”王真儿分享道。她忆起拍《亲爱的，热爱的》时，剧本未安排她在夺冠升旗时落泪，但国歌奏响，“泪水唰地就涌出来了”。“我会觉得生在中国太幸福了，当下的生活太幸福了。”
路演现场，饰演女儿婉仪的杨恩又哽咽难言，身旁的王真儿立刻将她紧紧搂入怀中。
路演中的王真儿和杨恩又。
路演中的王真儿和杨恩又。
而片场时光，慰藉是双向的。她们合作的首场重头戏，便是拿到通行证奔向出城口，却双双倒在日军屠刀下。拍完这场心碎戏份，王真儿坐在那里，悲伤得难以自拔。这时，小小的杨恩又悄悄走近，轻拍她肩膀问：“你还好吗？”
“恩又绝对是老天爷追着喂饭吃的演员，”王真儿由衷赞叹，她能敏锐感知周围人情绪，自然地用拥抱、贴贴小脸来安慰你。路演结束后，王真儿甚至给杨恩又的妈妈发去信息：“因为恩又，我有了想做母亲、想生一个女儿的冲动。”
“断舍离”里的生命课
拍完电影《南京照相馆》，王真儿才真正懂得何为“奢侈”——战火中，能吃上一口东西、活着，已是莫大奢望。这份刻骨经历，将她对“幸福”的感知、对生命的感恩，放大了“不知多少倍”。
“我学会了如何更好地滋养自己。”王真儿说。这份滋养，始于最寻常之物。
古人云“人活一口气”。在她看来，这口气的根基，就蕴藏于每日五谷杂粮。“它们无声传递着最朴素的智慧：好好吃饭，好好睡觉，仅此而已。”大道至简，成为她生命滋养的起点。
带着这份认知，王真儿选择将心安放在一座相伴六七年的小院。她重新规划时间与空间，坚定搬回。驱动她的，是内心日渐清晰的声音：“大自然和生活环境赋予的能量，远比一味追逐外在事物重要得多。”
布置小院，她不再热衷添置，反倒进行了一场深刻的“断舍离”实践。“我最近清理了非常多东西，”王真儿坦言，“这两年，我的人生课题就是厘清‘什么是想要的’和‘什么是需要的’。现在，我觉得我想明白了。”
她的感悟切中现代症结：“其实你想要的东西太多，而真正需要的，不过是一点点而已。”她以质朴需求为例，睡觉不过一张床，房子再大，躺下的空间有限，山珍海味再诱人，一日不过三餐。
这份清醒映射在演员身份上。无论观众赋予的角色光环还是公众标签，她都保持距离：“那些全是观众赋予我的，跟我没有关系。别人眼中的‘我’，是千千万万个形象；而我眼中的自己，才是真实的‘我’。”她更珍视小院里那个为黄瓜发芽欣喜、为蚂蚁困扰寻找解决办法的具体而真实的自己。
生活中的挑战永无止境，无论“名利场”还是小院，无论工作难题还是“蚂蚁入侵”，本质并无不同。“每年想通一个道理，甚至可能好几个月就想通一个，”王真儿说，“因为问题是不断发生的，而我们是在不断解决、不断想通的过程中成长的。”
这种成长，也包含对时间流逝的坦然。她会对网友笑称“三十大好几了”，这源于由衷接纳：“我从不曾畏惧年龄增长。”二十岁时，她珍视二十岁的劲儿，如今站在三十甚至近四十的门槛，她依然欣然拥抱此刻的一切。
对王真儿而言，处理工作纷繁或照料小院生机，都是在践行同一生命课题：通过“断舍离”外在的冗余与干扰，持续向内探寻那份“生生不息”的力量。
从战火中领悟的生命珍贵，到日常饮食睡眠的朴素滋养，再到小院空间与心灵的净化，这场王真儿与电影《南京照相馆》的深度对话，最终沉淀为一种更清醒、更扎根、更珍视当下的生活智慧。
南方+记者 刘长欣
受访者供图
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