一场展会，如何撬动工艺美术“破圈”向市场

5月30日—6月2日，由中国轻工业联合会主办的第五届中国工艺美术博览会在福建省福州市举办。这是我国工艺美术行业最高级别的综合性展会，潮州市作为“中国工艺美术之都”，在博览中心2号展馆设立潮州专馆，以“潮州工艺 美好生活”为主题精彩亮相。

500平方米的创意空间，解锁传统工艺的现代新玩法，展品涵盖潮绣、潮瓷、潮雕、潮塑等众多品类。从这场展会中，我们也一窥潮州工艺美术的“破圈”之路——当传统工艺遇上现代审美，潮州匠人正用创新之手，让工艺美术不再束之高阁，而是“活”在当下，向市场化、产业化不断迈进。

博览会上，潮州展团交出了一份亮眼的成绩单：现场交易额突破70万元，市场表现抢眼；在工艺美术行业最高奖项“百鹤杯”评选中，潮州作品斩获9项大奖，占广东省获奖总数的半壁江山；潮州市工艺美术研究院获得“优秀组织金奖”，获得业界认可。

潮州专馆在潮州市委、市政府的支持下，由潮州市工业和信息化局指导，潮州市工艺美术研究院组织，潮州市工艺美术协会、潮州市陶瓷行业协会协办，从展馆布局到展品遴选尽显巧思。馆外，富有潮州特色展馆设计，配以精美的海报与橱窗展品交相辉映，潮州工艺美术及城市宣传片循环播放；馆内，木雕、手拉壶、潮彩、潮绣、瓷塑等匠心之作琳琅满目，一场集视觉享受与文化浸润于一体的盛宴就此展开。

步入展馆，潮州金漆木雕作品《满载而归》成为焦点。这件长2.2米的大型作品，采用多层镂空技法，龙虾须爪张扬，螃蟹钳足有力，浪花翻涌间仿佛能听见潮声。这件作品出自高级工艺美术师卢庆合之手，是其参展的20余件佳作之一。在展会首日他便迎来“开门红”，售出4件作品，入账8万元。“我们正在探索木雕与新中式家居风格的融合路径，让古老技艺焕发新的生命力。”卢庆合表示，希望借展会契机与同行交流，让潮州木雕的精湛技艺被更多人知晓。

灯光映照下，潮州馆内的窑变瓷瓶呈现出星河倾泻般的瑰丽幻彩，引得观展人群惊叹不已。高级工艺美术师许泽荣呈现的窑变瓷系列，生动诠释了“入窑一色，出窑万彩”的奇妙，成为展会最受瞩目的艺术臻品。展会期间，其两件高温七彩曜变天目天球瓶被辽宁藏家收入囊中，成交总额达50万元。

“窑变是火与土的魔术，每件作品都是独一无二的艺术珍品。”许泽荣表示，此次参展不仅收获了市场认可，更在与各地藏家、同行的深入交流中，开拓了窑变艺术的创新发展新思路。值得关注的是，许泽荣正全面推进在一线城市的市场布局，加速在北上广深开设艺术馆，打造高端窑变艺术展示平台。“北上广深拥有成熟的收藏市场和国际化视野，是推广创新工艺的最佳平台。”这一创新尝试，也预示着潮州工艺美术正以创新姿态进军一线城市高端艺术市场。

广东省工艺美术大师、高级工艺美术师李剑华携约30件潮彩瓷板画、花瓶作品参展。近年来，他将作品定位于“家居装饰+艺术收藏”领域，并通过持续参展开拓市场，作品获得了业界与藏家的广泛认可。

“展会现场成交额有10多万元，更重要的是结识了大量潜在客户。”李剑华说，“展会+直播”等创新方式持续扩大了作品影响力。“展会的价值，远超现场交易。”对于展会效应的持续性他深有体会，许多潜在客户往往在展后才达成合作。这种“线下展示+线上引流+后续转化”的立体营销模式，正在为传统工艺开拓更广阔的市场空间。

展会现场，一套清丽的瓷木茶桌引人驻足体验，手绘荷花瓷板画嵌入木材桌椅之中，瓷板精美细腻、木材触感温暖。这样将瓷板画与家居结合起来的创意表达，出自广东省工艺美术大师、潮州彩瓷烧制技艺非遗传承人陈坚之手。他的父亲是中国陶瓷艺术大师陈仰中，近几年，他们在潮州古城区及市区分别打造了3家瓷韵主题民宿，找到传统工艺与现代需求的共鸣点，让潮彩成为“生活美学”的一部分，让非遗从“被观看”变为“被生活”。

值得一提的是，这些民宿多由老宅改造而来，墙上嵌入式融入了部分潮彩作品。陈坚说：“希望这些可以成为游客体验潮州非遗、建筑特色的窗口，并作为永久的展示点更好地保存艺术作品，让潮彩爱好者可触可感可游。”陈坚的这一实践，不仅为游客提供了全新的体验，也折射出潮州工艺的转型路径。在这些主题民宿里，工艺美术品不再是被玻璃罩保护的展品，而是成为可触可感的屏风壁画，真正走进人们的生活。

博览会上，潮州工艺以其“新理念、新技术、新产品”的独特魅力，成为全国工艺美术行业的焦点。从传统技艺的传承到现代科技的赋能，从艺术创作的突破到生活美学的融合，潮州工艺在新时代的舞台上展现出蓬勃生机与无限可能。

作为陶瓷艺术的璀璨明珠，潮州手拉壶在匠人的手中不断焕发出新的光彩。潮州专馆内，如莫缕江、卢桂荣创作的《哪吒》，壶柄如混天绫飘逸灵动，壶身绘有风火轮元素，致敬热门动画；曾彤的《愤怒的小鸟》，壶以游戏形象为灵感，传递悠闲生活态度；陈沛雄的石瓢壶、经典梨壶，将实用性与艺术性相互结合。

作为中国工艺美术博览会的重头戏，2025年“百鹤杯”工艺美术设计创新大赛吸引了1200余位工匠带着3000件作品踊跃参赛。经过激烈角逐，潮州展团获百鹤金鼎奖4个、百鹤奖1个、百鹤新锐奖4个。9项“百鹤杯”大奖，占广东获奖数量一半。

 在“百鹤杯”工艺美术设计创新大赛中，潮州壶器再创佳绩。吴义永的《包袱壶》、郑剑锋的《拈心壶》、李婷婷的《天元》荣获最高奖项“百鹤金鼎奖”，章海元、章湘建的《天鹅之舞》获得“百鹤奖”，充分展现了潮州手拉壶的创新实力。

值得一提的是，吴义永创作的《包袱壶》以独特艺术视角突破传统形制，既保留了传统茶器的实用功能，又以夸张的艺术手法赋予其生动趣味，实现了传统文化元素的现代表达。青年工艺师李婷婷的《天元》壶则展现了新一代匠人的创新思维，作品在经典周盘壶型基础上进行再造，既符合现代茶艺冲泡需求，又通过富有张力的造型语言开拓了审美新境，彰显出传统工艺与时俱进的创新活力。章海元、章湘建的《天鹅之舞》则以流畅优雅的线条勾勒天鹅灵动姿态，三根锥形壶脚的设计匠心独运，使整个茶壶宛如天鹅翩翩起舞，实现了艺术审美与实用功能的有机统一。

潮州青年工艺师在“百鹤新锐奖”中的表现尤为亮眼，他们以创新思维重新诠释传统工艺。肖秋生创作的《青·春》系列包含《和风》《煦日》《踏春》三件作品，巧妙运用潮州高温白瓷素面彩工艺，以清新素雅的风格编织出一曲青春与春天的颂歌。庄思杰的《灵娲祈祉》则以创新手法演绎传统题材，以女娲补天为主题，在传统潮彩基础上以动漫风格的夸张构图进行诠释，为传统工艺注入了青春活力。

更引人注目的是，潮州工艺美术正在向产业化方向发展。

作为潮州木雕艺术的代表之作，虾蟹篓以其精湛工艺闻名于世。在此次展会上，卢庆合、卢文俊叔侄不仅展示了一系列传统木雕作品，更带来了采用3D雕刻技术的文创产品，在传承潮州木雕的精湛技艺的基础上带来新表达。他们选用进口红蜡为材，运用现代3D雕刻技术，将传统虾蟹篓中的经典元素重新演绎。

“通过‘电商+文创’模式，我们找到了传统工艺的新增长点。”今年28岁的卢文俊介绍，目前他们的3D雕刻文创产品已通过多个电商平台销往全国各地，尤其受到年轻消费者的青睐。这种将工艺美术技艺与现代科技、互联网营销相结合的创新实践，不仅拓宽了市场渠道，更让传统木雕以崭新的面貌走进当代生活。

窑变瓷这份变幻之美，也开始从陈设瓷走入日常生活，潮州工匠巧妙地将窑变釉融入杯盘碗碟、照明灯饰之中，为家居空间带来独特的视觉体验。

餐盘中，一朵朵形态各异、色彩奇幻的“结晶花”不规则“炸”开。高级工艺美术师吴俊雄除了带来窑变釉艺术瓷参展外，还展示了一系列的窑变釉餐具。近年来，他通过改良釉料配方、优化烧制工艺，解决了流釉粘足现象，推动高温窑变结晶釉日用瓷大批量生产，在保证窑变陶瓷艺术性的同时，满足更多消费者的需求。吴俊雄介绍，其窑变日用瓷产品通过《食品安全国家标准 陶瓷制品》(GB 4806.4-2016)检验及欧盟食品接触材料（FCM）测试，已应用于酒店、居家等场景。

窑变瓷的应用版图还在扩展。在潮州陶瓷灯饰领域，其釉色透过光影投射于家居空间，营造出如梦似幻的艺术氛围。这些试验探索，让潮州工艺不再高高在上，成为寻常百姓家的美学生活品。

潮州专馆内，潮州市精心组织了广东四通、广东松发、型色家居、大雁陶瓷灯饰、汇丰陶瓷等企业，带来近200件创新作品，全方位呈现潮州陶瓷灯饰产业的最新成果。这是潮州市首次集体对外展示陶瓷灯饰，以梦幻光影诠释了“潮州工艺 美好生活”的主题，展现了传统工艺与现代科技融合的生动实践。

潮州陶瓷灯饰专区的作品不仅保留了潮州陶瓷的精湛技艺，如镂空雕、窑变釉、浮雕等，还与实木、仿石等多种材质结合，创新性地融入了3D打印等现代技术，实现了复杂结构和个性化设计。灯饰造型极具创意，涵盖传统的几何形状、现代的抽象设计以及动物等可爱造型。

隐雕艺术家陈晖宇的作品将潮州文化演绎得淋漓尽致。其展示的隐雕陶瓷灯《潮人灯火》不仅是一件灯具，更是一幅生动的文化画卷——一盏小瓷灯中，细腻地刻画了51个人物，抬轿的壮汉青筋暴起，奏乐的师傅神情专注，看热闹的孩童踮脚张望，舞龙翻腾，标旗招展。细腻的隐雕技艺和光影的巧妙运用，生动还原了青龙庙会文化巡游的热闹场景。

在陶瓷灯饰专区的展墙上，由广东省工艺美术大师李冰带来的90盏陶瓷小夜灯组成了最吸睛的风景线。这些约15厘米高的精致小夜灯，每一盏都独具匠心。“我们运用了潮州传统的镂空雕刻和釉下潮彩等工艺，让每盏灯都成为艺术品。”李冰通过渐变釉色呈现立体感，以镂空处透出的光线营造氛围。

潮州陶瓷企业众多，其中的代表之一——广东松发陶瓷股份有限公司在本次展会上展出的5款小夜灯，精选骨瓷材质，釉面光滑，质感细腻，传递出东方美学的艺术气息。如《九龙戏珠》小夜灯采用透明浮雕工艺，《好彩头》兔子小夜灯则原创手绘花面，惟妙惟肖。

在技术创新方面，潮州市汇丰陶瓷工艺制作有限公司带来的3D打印陶瓷灯成为一大亮点，展现了传统陶瓷艺术与数字制造技术的融合。企业负责人蔡光雄介绍，当前3D打印陶瓷灯已实现多项突破，设备正朝着更大尺寸、更高精度、更快速度升级，尽管目前还面临成本高、工艺复杂等挑战，但他认为，其在高端定制和艺术照明领域的独特魅力已经显现。

潮州陶瓷灯饰展区吸引了众多专业观众驻足。“一进展馆，我就被这些陶瓷灯饰深深吸引住了。”来自山东淄博的古灯收藏家郭继业在展位前细细端详每一件展品。他认为，潮州陶瓷灯饰作品既保留了传统工艺的精髓，又融入了现代设计理念，兼具艺术性和实用性。他特别欣赏潮州工匠将陶瓷这一传统材质与现代照明技术完美结合的设计理念。“找机会，一定亲自到潮州深入了解！”

潮州市陶瓷协会秘书长柳茂春介绍，此次潮州陶瓷灯饰专区的集中展示，不仅彰显了潮州作为“中国瓷都”及“中国工艺美术之都”的深厚底蕴，更展现了传统工艺在当代的创新活力。通过工业设计赋能，潮州正推动传统陶瓷与灯饰产业深度融合，在保留传统工艺精髓的同时注入科技元素，加速产业向智能化、高端化转型升级。

■声音

让潮州工艺更好地服务美好生活

“这次参展不仅是一次成果展示，更是一场关于传统工艺如何融入现代生活的生动实践。”潮州市工艺美术协会会长李炳炎表示，此次潮州专馆以“潮州工艺 美好生活”为主题，集中呈现了老中青三代工艺师的创新成果，充分展现了潮州工艺美术的传承与发展，擦亮潮州“中国工艺美术之都”招牌。

此次博览会潮州展团实现了三个突破：一是传承有序，展品涵盖从国家级大师到“00后”新锐的作品，体现了完整的人才梯队；二是创新有度，在保持传统工艺精髓的基础上，大胆融入现代设计元素；三是产业有为，特别是陶瓷灯饰专区展现了工艺美术产业化发展的新路径。

“在潮州市委、市政府的大力支持下，组织潮州工艺大师携带精品集中参展，具有极其重要的意义。”李炳炎强调，这不仅为工艺大师们提供了一个交流和展示的平台，也让更多人看到了潮州工艺美术的高水平和多样性，助力更多潮州工艺美术大师在国家级大赛中获奖。通过这样的集中展示，能够更好地传承和发展潮州工艺美术，推动其走向更广阔的市场。“此次展会的现场交易额达70多万元，令人鼓舞。”李炳炎称，在展会期间，潮州展团达成多笔交易，许多展品受到收藏家和消费者的青睐。这些交易不仅为工艺师带来了经济收益，也证明了市场对潮州工艺美术的高度认可。

“更重要的是，展会的后续效应正在持续发酵。”李炳炎表示，展会结束后，工艺美术大师们会陆续收到大量潜在客户的咨询和合作意向。许多客户对潮州工艺美术展品表现出了浓厚的兴趣。“我们相信，这些后续的沟通和合作将带来更多成功的交易，进一步推动潮州工艺美术的产业化发展。”对于未来发展，李炳炎充满信心：“我们将继续推动传统工艺与现代生活深度融合，让更多人特别是年轻人爱上潮州工艺，让潮州工艺更好地服务美好生活。”

广轻控股集团党委书记、董事长，广东省工艺美术协会会长戴智在参观潮州专馆后，也为潮州工艺美术的发展成果点赞。他指出，潮州市作为岭南工艺美术的重要代表，此次独立组团参展充分彰显了其作为“中国工艺美术之都”的独特文化魅力。“潮州馆每一次亮相，产品都有新变化，在坚守传统工艺精髓的同时实现了创新发展。”戴智说，如木雕作品既传承了老一辈大师的经典技法，又巧妙融入了现代审美元素；潮绣、瓷板画等在创作理念和表现手法上均有突破。特别是潮州陶瓷灯饰专区创新性地开辟了工艺美术生活化的新路径。戴智表示，这些创新实践不仅彰显了潮州工艺美术的强大生命力，也将有力推动岭南文化的传播与发展。“相信在行业大师的共同努力下，潮州工艺美术会发展得越来越好。”

文/图：南方+记者 纪金娜 许钰敏 黄品