第七届海影节金椰主论坛:聚焦自贸港机遇,共谋电影产业发展新动能

作者 张思毅;赖世伟 2025-12-05 11:32

12月4日,以“中国电影高质量发展——自贸港机遇与电影产业发展新动能”为主题的第七届海南岛国际电影节金椰主论坛在海南省三亚市举行。

今年12月18日,海南自贸港将正式启动全岛封关运作。海南自贸港全岛封关运作是我国坚定不移扩大高水平对外开放、推动建设开放型世界经济的标志性举措,自贸港政策能在税收、人才、设备进出口、资金流动等方面为影视产业提供实实在在的支持。企业所得税和个人所得税“双15%”的优惠、高端人才个人所得税封顶、设备进口零关税等政策,能够切实降低行业成本,为中国电影的高质量制作与国际合作创造条件。期待各位电影人在海南共同探索电影发展新篇章,开拓产业合作新版本,为发展社会主义文化、建设电影强国贡献力量。

今年是中泰建交50周年,泰国文化部助理常务秘书长拉妮·伊塔拉也在论坛上分享了泰国电影产业发展的经验。她表示,泰中两国在电影领域的合作已成为双边关系的重要支柱,2023年两国签署的《电影合作谅解备忘录》为联合制片、电影节交流与人才发展奠定了坚实基础。

拉妮·伊塔拉。

拉妮·伊塔拉。

主旨演讲:

直面机遇挑战,探索高质量发展新路径

数据显示,2025年中国电影市场年度票房、观影人数都超去年同期,呈现稳中有进的增长态势。截至10月底,国产动画片年度票房贡献比达45.1%,也显示出观众偏好与内容形态的深刻变化。论坛上,嘉宾们在发言中也聚焦中国电影产业当前的机遇与挑战展开交流。

中国电影集团公司党委书记、董事长傅若清以《凝聚光影力量 共绘蔚蓝图景》为题表示,电影承载着民族的文化记忆与精神追求,是国家文化软实力的重要标识。他提出在自贸港建设“其时已至、其势已成”的背景下,电影产业需完成三大使命:一是深耕“海洋文化”与“热带生态”的地域基因与文化基因,将国际化视野与本土化表达深度融合,打造具有全球辨识度的“海南叙事”;二是推动科技创新,利用自贸港政策优势打造产业高地,并以中影自主研发的CINITY LED放映技术实现“换道超车”为例,展现中国电影科技的全球领先地位;三是树立传播范式,构建辐射“全球南方”的文化枢纽,借助《阿凡达3》中国首映礼落地三亚等机遇,提升海南的国际文化影响力。

傅若清。

傅若清。

“AI正带来影视行业创作权的重新分配,影视创作有望迎来新一轮的文艺复兴。”腾讯公司副总裁、腾讯在线视频董事长孙忠怀在发表主旨演讲时,系统阐释了AI时代内容生产方式的深刻变革。随着生成式AI逐渐从“玩具”演变为“工具”,并全面融入影视工业的各个环节,创作门槛将进一步降低,推动题材、创意、美学乃至整个产业生态的复兴。他预测,未来12个月将是AI长片涌现的关键窗口期,并表示腾讯视频已在AI赋能传统流程与探索“AI原生”影视两方面深入布局。“能够亲历影视工业的文艺复兴,是我们这个时代的幸运。人类最美好的体验,正是从不确定性走向确定性的过程。”孙忠怀表示,诚挚邀请广大艺术家携手腾讯视频,共同推动AIGC在影视领域的深度融合与应用,探索行业未来的崭新前沿。

孙忠怀。

孙忠怀。

法国巴黎中国电影节创办人高醇芳结合多年推广中国电影的经验,强调专业译制是中国电影走向世界的核心环节。她指出,当前人工智能在影视翻译中仍存在明显局限,无法精准传达对话中的情感、语境与文化细微之处。高醇芳以亲身参与翻译160余部影片的实践为例,说明高质量字幕翻译必须兼顾“信、达、短”,而这离不开专业人才的精心雕琢。她呼吁中国影视行业更加重视译制投入,健全翻译预算机制,并注重国际宣传策略与物料适配,从而让世界不仅看懂、更能真正爱上中国电影。

高醇芳。

高醇芳。

“布局青年创作人才,就是布局中国电影的未来。”大麦娱乐总裁李捷则指出,当前电影市场正从“注意力经济”转向“情感共鸣经济”,必须依靠兼具审美高度、技术能力、工业化思维与商业视野的新一代创作者,以创新激活传统、以作品回应时代。他重点介绍了旨在系统培育青年电影人才的“海纳国际青年导演发展计划”,并强调电影的本质虽不会被取代,但叙事形态必须持续进化。李捷认为,海南自贸港凭借其政策活力与开放环境,正成为国际化青年电影人落地和创作的重要支点,“期待通过‘海纳计划’,有更多面向未来的创作者成长为中国电影生态的建构者。”

李捷。

李捷。

行业年度报告发布:

助力文化创意产业结出硕果

论坛上,《中国电影经济发展研究报告(2025)》(下称《报告》)发布,这是国内首份从产业经济学角度聚焦“电影经济系统性影响力”的行业年度报告。作为《报告》的总负责人,孙向辉介绍,这份电影经济年度报告立足“结构分析重于简单总结”的理念,着重解释中国电影经济在供给、渠道、需求与衍生层面的运行逻辑与变化规律。

孙向辉。

孙向辉。

《报告》通过“电影经济发展研究的背景与问题提出”“电影产业组织”“电影产业结构”“电影产业政策”“电影产业布局”“电影产业创新”“中国电影经济发展展望”等章节对中国电影产业进行了全面分析。

孙向辉介绍:“过去,我们聚焦票房,那是因为我们只统计了票房,而在电影经济时代,不仅需要关注内容创作与放映存量的挖掘,更要重视探索视听文娱产品的新形态,以及以电影IP为代表的文化艺术价值,去更好地激活、赋能其他产业,并促进电影的增量拓展。”

截至11月30日,年度国产片票房已达403.9亿元,比去年全年国产片票房高出69.5亿元,年度国产片票房贡献比高达83.8%,目前热映的《疯狂动物城2》也在中国取得了高于北美市场的佳绩。孙向辉认为,中国电影经济依然拥有国内最庞大、最成熟、最能产生情感共振的文化消费基础设施,“我们相信,在新的产业循环机制不断生成和重组的未来,中国电影经济完全有能力突破周期、突破障碍、突破经验失灵,在系统重塑、价值重构、IP牵引、长尾发力、数智赋能、场景焕新中实现新循环。”

圆桌论坛:

共寻破局之道,畅叙电影产业未来

圆桌对话环节由知名主持人栗坤主持,邀请董润年、李亚平、马可·穆勒、黄群飞、张钦坤、皇甫宜川六位嘉宾,围绕“内容创新与全球叙事”“国际化协同与产业升级”“制度型开放与科技赋能”三大议题展开深度探讨,为中国电影吸引观众、突破瓶颈、借力海南自贸港发展献计献策。

圆桌论坛现场。

圆桌论坛现场。

议题伊始便直指行业关切:如何吸引观众,尤其是年轻观众走进电影院?知名导演、编剧、监制董润年坦言,当前电影整体质量提升,但观众出门观影的“时间成本”和娱乐方式的多元化构成了现实挑战。他认为破局点在于,影片不仅要引发情感共鸣,更应努力成为“文化现象”,让影院成为见证现象发生的场所;同时,要能站在观众中间而非面对观众,用作品真正与观众对话。

董润年。

董润年。

国内知名出品人、制片人、爱美影视CEO制片人李亚平从观众初心出发,呼吁创作者先忘掉生产者身份,回归为一名纯粹的观众去检验作品。“如果环境充满挑战,此时能否成为一个乐观的创作者去解决问题,寻找与观众之间珍贵的连接,这才是我们要做的。”

李亚平。

李亚平。

腾讯研究院秘书长张钦坤认为,当前中国影视行业进入了以“精品战略”为主导的高质量发展新阶段。一批优秀的中国影视作品正在走出国门,以丰富的题材和年轻化的语态,满足海外观众的观影习惯。

张钦坤。

张钦坤。

中国电影艺术研究中心研究员,《当代电影》杂志社长、主编皇甫宜川表示,构建健康的中国电影生态,关键在于实现动态的、开放的平衡。一方面要始终坚守“内容为王”的文化初心,另一方面要通过技术赋能、产业融合和规范监管,为多元创作提供肥沃的土壤。

皇甫宜川。

皇甫宜川。

面对AI技术浪潮,嘉宾一致认为应积极拥抱。董润年指出,AI带来“创作平权”,将降低门槛、缩短创作与受众距离,并预测三年内或出现工业级AI长片,呼吁创作者立即行动投入实验。李亚平从制片角度分享了AI如何大幅降低生产成本与试错代价。华夏电影发行有限责任公司党委委员、副总经理黄群飞认为,AI将重塑全产业链,个人制作电影成为可能,影院须强化沉浸体验与社交属性以应对挑战。张钦坤则说明,只要AI生成内容体现人的创造性,就受著作权法保护,为技术应用扫清障碍。

黄群飞。

黄群飞。

针对中国电影出海,黄群飞指出需以“中国元素+人类共同价值”叙事策略化解文化折扣,并建立“一国一策”的全球传播适配体系。著名电影制片人、学者、策展人,第七届海南岛国际电影节“金椰奖”竞赛单元评委会主席马可·穆勒则建议,中国电影“走出去”不必过于聚焦北美市场和好莱坞,可多借鉴“全球南方”尤其是东南亚经验。

马可·穆勒。

马可·穆勒。

论坛还进一步探讨“海南叙事”的构建,皇甫宜川阐释其独特基因:海洋中国的胸怀、“闯海精神”、多元文化交融及自贸港赋予的未来感,关键在于用世界通行的电影语言转化本土故事,使海南从观光地变为中国故事的“讲述者”。马可·穆勒对海南岛国际电影节作为文化桥梁的定位寄予厚望,看好其成为连接“全球南方”电影文化的枢纽。黄群飞期待海南依托自贸港政策,打造成为中国电影人与全球市场、资本、人才对接的新支点。

南方+记者 张思毅 见习记者 赖世伟

编辑 王露纯 冯颖妍
校对 胡柔群

订阅后可查看全文(剩余80%)

手机扫码打开本网页
扫码下载南方+客户端