黄埔演艺经济升温：从流量入口到消费生态进阶

百年前，人们因黄埔军校记住这片热土。

如今，新生代奔赴黄埔的理由多了一个——这里的夜晚，正被一场场演出点亮。

宝能广州国际体育演艺中心，当张学友、杨千嬅、王力宏的歌声响彻全场，场外至泰广场的奶茶店排起百米长队，萝岗万达广场的火锅店翻台率暴涨。

这一幕，不仅是粉丝的狂欢，更是城市消费生态的重构实验。

近年来，黄埔区以演艺经济为切口，通过场馆升级、剧目创新、场景联动，推动“流量入口”向“消费生态”深度转化，上演了一场城市经济转型升级的“高能剧本”。

一场演唱会的“经济账”

据最新数据，今年以来黄埔新增演出经纪机构8家，审批营业性演出55场，观众人数同比激增97%。其中，宝能演艺中心2025年以来承办17场大型演出，杨千嬅、王力宏等顶流明星的号召力，直接拉动27.6万人次涌入黄埔。

看似简单的“追星”，实则带动了一场消费链的连锁反应。

据统计，黄埔区一季度住宿、餐饮业营业额达19.89亿元，同比增长8.7%。邻近宝能广州国际体育演艺中心的至泰广场今年以来客流量达362万人次，萝岗万达广场客流量达750万人次，均实现了较大幅度增长。

演唱会散场后，观众并未离开，而是转身涌入周边商圈、景区，形成“白天看演出，夜晚逛夜市，次日游古迹”的沉浸式消费模式。黄埔军校今年以来就吸引了游客近90万人，同比增长17.7％，印证了“演艺+文旅”的乘数效应。

从“场馆经济”到“生态经济”

演艺经济的可持续发展，需要超越“一场演出”的短期思维。黄埔区的破局之道，在于以系统性工程构建消费生态：

其一，硬件升级与软性服务并重。地铁7号线二期直通宝能演艺中心，21号线串联知识城剧场群，“演出专线+夜间公交”保障散场客流高效疏散；文旅、公安、交通、环卫等多部门联动，为大型活动提供“零差评”保障；场馆内增设特色观演服务，从动线设计到应急响应，细节处提升体验感。

其二，夜间经济与消费场景深度融合。以宝能演艺中心为核心，串联至泰广场、萝岗万达等商圈，打造“羊城夜市先行区”，通过延时经营、美陈灯光、粉丝应援专区等，将演唱会流量转化为“过夜经济”。

其三，产业协同与政策创新双驱动。该区推出“出彩生活季”等活动，鼓励商家凭门票打折、推出联名套餐，甚至借势演唱会档期引入首店、快闪店，让“粉丝经济”穿透餐饮、零售、文创全链条。

其四，精准招商加速演艺产业集聚。该区抢抓演唱会经济机遇，制定演艺产业图谱及重点项目招商计划，多次前往猫眼娱乐集团、大麦文化传媒、池沼徕福等公司开展靶向招商，猫眼娱乐演出业务总部项目、阿里影业动画影视项目和池沼徕福livehouse项目已正式落户黄埔，填补了该区演出经纪机构、票务平台、新型演艺空间等产业链缺口，进一步吸引更多的演艺经济上下游企业集聚。

本土IP激活消费新场景

更大的想象空间，还藏在从“引进来”升级为“长出来”的长远布局中。

中新广州知识城在建的科技艺术中心，集科技馆、艺术馆、文化馆三大功能于一体，将打造成为区域科技文化艺术活动的新地标，拉动北部文化消费空间；长洲岛上规划的“乌镇式”剧场群落，瞄准沉浸式文旅体验；黄埔军校文旅街区则以红色文化为基底，打造“演艺+研学”特色场景；宝能国际体育演艺中心联动港澳票务，提供香港、澳门的黄埔演唱会购票、出入境游和观演一站式服务，港澳演艺联动本土IP激活新兴消费场景。这些场馆错位发展，构建起覆盖全区的文化消费网络，让“看演出”升级为“全域游”。

黄埔区正从借明星流量转向造本土“IP”。

历史剧《黄埔！黄埔！》以黄埔军校故事为蓝本，沉浸式地重现了黄埔军校的百年风云和旷世豪情，剧场配备了先进的舞台设备和音响灯光设备，舞台能满足舞蹈、歌剧、戏曲、话剧、交响音乐会及综艺汇演等各类型演出，为游客提供极佳的视觉、声场特效体验，首演即带动周边餐饮预订量大增，截至2025年3月31日累计演出425场次，观演16.4万余人次 ；即将在五一期间亮相广州大剧院的湾区主题剧目《湾顶月明》，以广州开发区建设者及身为黄埔军校后人的创业者为主要人物，以粤港澳大湾区建设为经纬，以广州开发区为舞台，将镜头对准这片热土上的奋斗者，通过“巡演+衍生品开发”模式，锁定观演消费热潮。

这些原创内容不仅沉淀文化价值，更通过“演出+餐饮+零售+住宿”的链条，将单次观演转化为复合消费。数据显示，2024年黄埔全区限上住宿餐饮业营业总额54.66亿元，同比增长6.2%。

正如黄埔区文化广电旅游局相关负责人所言，我们不仅看到了明星流量带来的短期繁荣，更看到了文化消费生态的长期潜力，通过场馆升级、产业协同、政策创新和本土IP打造，已经从单纯的“场馆经济”迈向了“生态经济”的新阶段。

当粉丝为偶像挥舞荧光棒时，黄埔要写出自己的“出圈”剧本——从一座演艺中心到全域消费网络，将“流量”转化为“留量”，让“追星热”升华为“文化热”。

南方+记者 刘珊